Истраживања идентитета и задовољства
Век и по након што је Густав Флобер написао Мадаме Бовари, и 50 година након појаве сексуалне револуције, популарна уметност још увек уздржава од истинског обрачуна са женском жељом. Након налета арт-хоусе еротике из 1960-их (Ја сам радознала (жута)) и квази-феминистичког кампа (Барбарела), филмови усредсређени на жене вратили су се углавном наративима о браку, мелодрами и моралној кривици који подржавају статус кво. Због чега скоро истовремени долазак два нова филма који истражују различите врсте женског сексуалног искуства наговештава узбуђење новоослобођеног биоскопа.
У филму Плава је најтоплија боја, која је у мају освојила Златну палму на Филмском фестивалу у Кану, француска тинејџерка открива љубав, страст и сломљено срце у наручју друге жене. А у филму Цонцуссион, који је имао своју премијеру на филмском фестивалу у Санденсу у јануару, фрустрације средњих година геј домаћице из предграђа довеле су је до тога да ради као лезбејка белле де јоур. Иако редитељи филмова, Абделатиф Кечиче са Блуом и Стејси Пассон са потресом мозга, бележе ликове различитих узраста и култура и на крају прате теме које превазилазе питања секса (класа у филму господина Кечичеа; брак и смртност у гђици Пассон), заједно њихови филмови функционишу као контрапункт култури која је заглибљена - са шамарским комедијама и фантазијама о суперхеројима - у адолесцентским импулсима момака и браће.
По мишљењу госпође Пассон, жене се често подстичу да гаје конзумеристичке жудње, али ретко сексуалне. Не осуђујемо жене зато што желе штикле или кармин, па зашто их осуђивати зато што желе секс? рекла је уз кафу у кафеу Западног Челсија. Госпођа Пасон не примењује такву осуду на своју протагонисткињу, Еби (коју игра прикривено заводљиви Робин Вајгерт), чак и након што жена, мајка из Њу Џерсија, почне да опслужује странце који плаћају у студио апартману на Менхетну који реновира. Проблем никада није у томе што је Еби неподобна мајка или жена која не воли љубав, већ да јој нешто легитимно недостаје у животу.
Оно што почиње као импулсивно бежање из свакодневнице претвара се у потпуно поновно буђење средњих година, што госпођа Пасон види као још више дезоријентишуће за истополне супружнике који су тражили домаће задовољство и борили се за политички легитимитет, али још увек треба да открију своје страсти, где год да леже. Ебино решење је да се укључи у прилично екстреман облик раздвајања.
У својим брачним заветима, можда бисте желели да направите неке планове за ванредне ситуације за ово, рекла је госпођа Пассон, иронично се смешећи. Купујете животно осигурање — можда бисте требали купити осигурање за секс или тако нешто.
СликаКредит...С лева на десно: Јасон Кемпин/Гетти Имагес за Унифранце; Ларри Бусацца/Гетти Имагес
Супротно познатом наративу о курви која се деградира низом непослушних муштерија, Потрес мозга , који се отвара у петак, представља сусрете који су подједнако нежни и дирљиви колико и еротични - од девице са прекомерном тежином која истиче Ебину мајчину страну, до другарице П.Т.А. мама чији приватни немири изазивају бујицу међусобне страсти. У позоришту собе коју је Еби креирала за себе, она изводи чин ослобођења који би Вирџинију Вулф учинио поносном.
Као и њен протагонист, госпођа Пасон је удата мајка двоје деце која живи на североистоку Њу Џерсија и која је прошла кроз кризу сврхе након што је напунила 40 година. Али уместо да води тајни живот у граду, снимила је овај филм.
За мене је улазак у просторију био проналажење начина да се уметнички изразим, рекла је, што је значило, упркос њеном неговању успешне и стабилизирајуће каријере у комерцијалним медијима, започети нови живот као независни филмски стваралац. Ради се о слободи. Ради се о идентитету. Ради се о осећају сопствене тежине.
Бесплатно је место где је господин Кечиче желео да његов протагониста почне Плава је најтоплија боја , приказивање 11. октобра на Њујоршком филмском фестивалу и у америчким биоскопима 25. октобра. За Адел (новопридошлицу Адел Егзаркопулос), проблем није научити како да се осећа, већ живи кроз интензитет тих осећања, од екстазе да боли све између.
Желео сам да дам Адел личност веома храбре и слободне жене, рекао је током интервјуа на Међународном филмском фестивалу у Торонту овог месеца. Она је гладна живота. Отворена је да пусти своје жеље да се остваре.
СликаКредит...Давид крута
Те је жеље одвеле до Еме (Леа Сејду), уметнице плаве косе са којом започиње бурну и трајну везу. (Филм је слободно адаптиран из графичког романа Јулие Марох.)
Господин Кечиче чврсто држи камеру на обе глумице, користећи безброј варијанти крупних планова да би пратио сваки трептај осећања на њиховим лицима. Овај приступ наставља у неколико продужених и – захваљујући првим реаговањима у Кану – озлоглашених сцена секса, без стида се задржавајући на женској испреплетеној екстази.
У каснијој сцени, буран мушки галериста на забави говори о вишегодишњој мистерији женског задовољства. Док је мушки оргазам неупадљиво директан, каже он, женски занос је мистичан и искуство ван тела. Такав надмоћан интензитет, каже он, мотивисао је векове уметности у којој мушкарци очајнички покушавају да прикажу то задовољство. На шта женски гост нуди: То би могла бити њихова фантазија.
За господина Кечичеа, сцена служи и као теза и као самокритика. Открива нешто од онога што намерава са својим трочасовним портретом сафичког буђења младе даме.
То је скоро осећај тескобе, осећај пустоши, немогућност да заиста схвати шта је то што жена осећа, рекао је, блиско одражавајући осећања његовог измишљеног лика. Када опажам ствари које не могу да објасним, покушавам да их замислим кроз слике, кроз интеракцију или сусрет. Биоскоп је невероватно средство за изражавање ових перцепција.
СликаКредит...Сунданце Селецтс
Али сцена такође предвиђа како би неким гледаоцима његова мушка визија женске страсти могла бити проблематична. Манохла Даргис из Тајмса је рекла да иако су ликови били симпатични, господин Кечиче се региструје као несвестан стварних жена.
За разлику од госпође Пассон, чији филм служи да изрази нешто неизрециво о њеном сопственом искуству, господин Кечиче користи биоскоп да би покушао да приступи сензацијама које су ван његовог разумевања. Не покушавам да објасним жену показујући како она осећа задовољство, рекао је. Само покушавам да разумем.
Његов приступ подсјећа на радове експресивног портрета, у којима је субјективна рука умјетника присутна на слици — осим што овај рад укључује живе, дисајуће субјекте силе природе који компликују појмове ауторства. (Жири у Кану је предузео изузетан корак и именовао госпођу Егзаркопулос и госпођу Сејду, заједно са господином Кешишеом за главну филмску награду.)
Да ли је нелегитимно показивати перцепцију? господин Кецхицхе је рекао. Да ли само жена може да изрази како се жена осећа, а можда само мушкарац може да изрази како се мушкарац осећа? Ово ме доводи до теме суштине самог бића. Можете ли тачно да објасните како се жена осећа? Истина је да не постоји један одговор. Ако питам 1.000 жена како се осећају, све ће имати другачији одговор.
Осим оних које нуде глумице господина Кечичеа, таква разноврсност осећања је такође потврђена у Цонцуссион-у, са спектром склоности клијената и полиаморном Ебином неповезаношћу са женом која признаје да не желим никога.
Без обзира да ли господин Кецхицхе има право да артикулише женске жеље (питање је постављено и Флоберу), његова драма и понуда госпође Пасон почивају на Марс-Венери, дихотомијама девица-курва које доминирају у многим наративима веза - и од обавезних слика о жене које незадовољно гледају у плафон током секса.
То је можда искуство многих жена, али филмови имају моћ да провоцирају и доводе у питање наше жеље, а не само да понављају како су оне осујећене. Најдужа сексуална сцена у Плава је најтоплија боја траје седам минута пред екраном, али неки извештаји из Кана имали су више од 20 минута. У таквој хиперболи крију се и гањења и осуда, као и могућност да би задовољство, са свим својим компликацијама, поново било достојно и показивања и причања.
